海归艺术家刘海明在京举办了“我新我塑,像由心生”艺术展。所谓“我新我塑,像由心生”即为创作上的随心所欲,表达心境的艺术思维。画展开幕式上名家云集,展品内容丰富,色彩绚丽,深受现场嘉宾的一致好评。
中国美术家协会理事、中国美协《美术》杂志主编王仲评价道:
刘海明是当代中国画坛很有创作活力的画家,他的出身是版画家,但他也是多面手,油画,国画,彩墨、书法都很有成绩。这次展览主要是他的彩墨画,我刚才看了一下很高兴。他的彩墨画一个很大的特点是天真烂漫,为了表达他的那种对真善美的追求,画面充满了一种纯真的童趣,为了表达这种意境他在创作手法上是不择手段的,中西很多混用的手法他都拿来用。所以他的彩墨是以水墨为基础,以笔墨融合很多西方的色彩进去。这个展览很丰富,题材很广泛,表现手法很多样。我相信观众们一定很喜欢的,预祝此次展览取得圆满成功。
中国美术家协会会员、中国工笔画协会会员李桦:
今天看到刘海明老师的作品我非常高兴,他的这次展览是非常成功的,他的作品非常的多。作为一个海外回来的艺术家,西方的艺术没有影响到他对中国传统画的这种执着和追求,所以我由衷的欣赏刘海明老师的山水画。他的作品结构非常严谨,虽然看上去比较简洁,但是他的作品是经过深思熟练,通过写生才产生了这么多完美的作品。他的用笔非常的松秀,严谨的结构赋予了他的作品充分的完整性、合理的程式、有序的空间和必要的装饰性。他画里面的山石、溪水、云雾、屋舍,还有诗歌、诗词、书法都全部融入到一起,都安排的非常的有序。作品构图的前后左右、大小远近、松紧收密也都和谐统一,所以刘老师在这个方面用的也是非常的完美,并且他也是非常的重视画面的色彩。刘老师是非常优秀的油画家和版画家,所以他在画中国画的时候就把色彩和他版画的用笔力度都全部融进了国画里。他的画有非常独到的把握,并且也有他自己个人的风格。我们看到就感觉在欣赏一场交响乐,好像走进了美丽的大草原,可望、可观、可行、可游都非常的好。我非常欣赏、喜欢他的作品,这都是不可多得的作品,希望刘海明老师以后的作品越画越好,再一次走向艺术的高峰。
中国焦墨画研究院院长、荣宝斋画院名家工作室画家梁枫:
看了刘海明先生的画展我有所感触,他是把中西两种画法融合到一起的,里面能看出来有板画的,有油画的、有水墨画的,有水彩画的这么多的技法。同时这里面还有一些装饰性的东西,这些画和西画的技法融合一起,构成了雅俗共赏的画面。他在我们中国画传统的基础又有了新的创造和创新,他对我们中国画在学术上又有了新的做法和技法,所以刘老师的这些画是非常的不错。在学术上有一定研究价值,在欣赏与收藏等方面也有很高的文化价值。
泼墨泼彩山水画家方增:
在此预祝刘海明老师的画展圆满成功,我欣赏刘海明老师的画作有很大的启发,刘海明老师的画采用的是中西结合的方式,他光线和色彩的运用都很好也有很深的意境,还有诗情画意。他是多方面结合,还有淡墨的运用,可以看到一种版画的方式,中西结合、光线运用、色彩运用结合的很好。
中国石齐艺术研究会画家、河北省中国画研究院理事任宝魁:
来到刘海明老师画前我有一个想法,刘老师的作品是由西画转化成国画的,这种笔墨是非常难能可贵的,看他的色彩造型有版画的感觉,再通过技法和技巧混合成中国画,这是难能可贵的,也是很高超的。所以刘老师的作品是值得收藏的。
对于艺术同仁的诸多赞赏,此次画展的“主角”、旅英艺术家、著名国画家、版画家刘海明先生谦虚的讲道:
今天很激动,这是我第29个个人画展。前面有很多的同行、专家们给了很大的鼓励与表扬,我肯定会继续修行我的画。说特色,我画画的整个想法就是不择手段,那么这些肯定源于国画,油画、版画我都在做。特别是在审美意义,包括人生的理念,我的画里面都藏着呢。所以,我不知道哪张画藏了什么,但是我的每张画都很认真很真诚,希望自己无怨无悔的做一个画家。希望懂的人都懂,不懂的人也讲不了,反正是自己交代给自己,把艺术做到彻底一点。循规蹈矩的事情总是有人要闯破,我不能引领大家,我只是做我的。看了大家对我有很多溢美之词,什么新的突破、什么新的风格,大家是在表扬,我就在进行下一期的创作中要更好一点,希望大家相信我,我等待着大家的批评和指点。
作品欣赏
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